Consejos para videoaficionados / Sonido
Consejos de oratoria
por Joe McCleskey © 2004 Videomaker, Inc.
Una de las habilidades más básicas en el mundo del vídeo es la capacidad de hacer grabaciones limpias y de buena calidad de lo que se dice. Puede que el trabajo con la cámara sea excelente y que tus vídeos dispongan de los mejores efectos especiales, títulos y gráficos, pero si los espectadores no entienden lo que se está diciendo, todo ese trabajo de calidad que has realizado en la parte visual no valdrá nada.
En esta columna te ofrecemos doce consejos importantes para grabar con calidad profesional el más sutil de los instrumentos, la voz humana. Suponemos que no posees conocimientos previos sobre este tema y no esperamos que tengas acceso a un estudio de grabación o a equipos sofisticados. Sin embargo, esperamos que pruebes estos consejos de grabación en tu próximo vídeo y que prestes especial atención al audio cada vez que crees uno, incluso si se trata de un vídeo de las vacaciones familiares.
1. Escribe un guión
Las grabaciones de vídeo se pueden incluir en distintas categorías y para casi todas ellas resulta conveniente disponer de algún tipo de guión. Esto no significa que haya que preparar por adelantado el vídeo palabra por palabra, sino que se debe contar al menos con una cierta planificación de lo que van a decir las personas que participarán en el vídeo. Unas simples anotaciones pueden ser de utilidad, pero un esquema funcionará mejor. Al ir grabando, no dudes en realizar cambios en el guión si la situación lo requiere. En el caso de las entrevistas, puedes predecir lo que dirá la persona entrevistada, pero puedes y debes incluir una planificación considerable en las preguntas que desees formular.
2. Filma con las voces en off en mente
Si tienes la intención de utilizar una narración con voz en off en tu vídeo, te ayudará durante el proceso de edición tenerlo en mente mientras filmas. Imagínate que, por ejemplo, estás filmando un anuncio. Si sabes qué va a decir el narrador antes de filmar, puedes imaginarte las palabras habladas a medida que ruedas. Incluso podrías leer la narración en voz alta mientras grabas para dar indicaciones a tu actor/actriz. No te preocupes si el micrófono de la cámara graba este audio. Después, durante la edición, podrás sustituirlo por la narración real.
3. Haz que la narración y los elementos visuales se correspondan
El consejo anterior estaba relacionado con la correspondencia de los elementos visuales y la narración planificada, pero el método contrario también funciona. A medida que edites los elementos visuales, pero antes de añadir la narración con voz en off, busca ocasiones en las que hacer coincidir las palabras habladas con la acción que se ve en pantalla. Si dispones de algún vídeo de un candidato político acercándose a una multitud de partidarios para estrecharles la mano, podrías hacer que la narración con voz en off dijera: "En un intento de llegar a sus partidarios, el alcalde reveló hoy...".
4. Utiliza un buen micrófono
Debes asegurarte de utilizar los mejores micrófonos posibles, ya que la palabra hablada es el audio más importante que grabarás en los vídeos. Los micrófonos buenos son caros, pero un filmador con recursos puede pedir, tomar prestado o alquilar el equipo adecuado si es necesario. Si eres estudiante, pregunta en el laboratorio multimedia o en centro de recursos educativos de tu facultad. Si conoces a algún músico, pregúntale si puedes tomar prestado un micrófono por un día o dos. Les puedes ofrecer a cambio una grabación en vídeo de una actuación suya en directo.
5. Mantén la boca del actor cerca del micrófono
Uno de los problemas más comunes que se presentan en las grabaciones de voz de actores aficionados es la incapacidad de estos de mantener la boca cerca del micrófono. Mantener el micrófono cerca quiere decir mantenerlo frente a la boca, con los labios situados a unos 3 o 5 centímetros de la cabeza del micrófono si es posible. Para facilitar esta tarea, utiliza un soporte de micrófono y controla constantemente la calidad del audio usando unos auriculares. Enseña al actor a mantener la cabeza en línea recta hacia el micrófono. Para realizar grabaciones de actores en directo, utiliza un micrófono de solapa alámbrico o inalámbrico. No dudes en realizar varias tomas si necesitas hacerlo para obtener una grabación clara y correcta. Si no tienes un micrófono externo o tu videocámara no dispone de una toma de micrófono, puedes utilizar algunos trucos para obtener un resultado óptimo. Coloca la cámara lo más cerca posible del actor, establece el mayor ángulo de cámara posible y realiza tomas de cabeza y hombros, e incluso más cercanas si te atreves.
6. Utiliza un filtro de sonido
Es posible que se graben sonidos de explosión de aire cuando el actor pronuncie las letras P o T directamente en el micrófono o sonidos sibilantes cuando pronuncie la S. Para evitar estos sonidos oclusivos y sibilantes, puedes utilizar un filtro de sonido, una pieza circular de tela fina suspendida entre el micrófono y la boca del actor. Los filtros de sonido profesionales no son excesivamente caros, pero si necesitas improvisar uno, puedes doblar una percha metálica, darle forma circular y tensar unas medias de nailon sobre ella.
7. Utiliza tu cámara como una grabadora de audio
Las videocámaras digitales actuales son unas excelentes grabadoras de audio. Su fidelidad es técnicamente superior a los CD de audio y te permiten capturar fácilmente el audio en tu PC de edición no lineal a través de FireWire. Resulta útil identificar estas grabaciones de audio: dirige la cámara a una hoja de papel con varias palabras descriptivas mientras grabas. También es buena idea registrar el código de tiempo de las narraciones que grabes, tal como lo harías con cualquier otra toma. Esto te ayudará a encontrar las voces en off cuando te sientes a editar.
8. La planificación lo es todo
Muchos vídeos requieren un uso del tiempo muy específico para la palabra hablada, siendo el ejemplo más obvio el anuncio de 32 o 62 segundos de duración. Cuando necesites que las palabras se ajusten a un espacio de tiempo concreto, planifica tres palabras por segundo y prepara a tu actor para que hable un poco más lento y claro de lo habitual. Recuerda que en nuestras conversaciones cotidianas, disponemos de todo tipo de formas de comunicación que pueden o no verse reflejadas en el vídeo y nuestros oyentes probablemente están acostumbrados a nuestros patrones de habla. En los vídeos, debemos hablar con la mayor claridad posible en todo momento y con una cadencia regular de tres palabras por segundo para ayudar a los espectadores a comprender al narrador.
9. Enfatiza
Ya casi no lo notamos porque hemos crecido con la televisión en nuestras vidas, pero muy a menudo las voces que escuchas en los vídeos están más acentuadas y tienen más carga dramática que las que utilizamos en la vida cotidiana. Los actores y presentadores se preparan para hablar con cierta "exageración" y lo que suena un poco cursi es, de hecho, perfecto para la mayoría de las aplicaciones de vídeo. Cuando formes a actores aficionados, no les digas que hablen en su tono de voz habitual. No descartes decirles que lleven el tono casi hasta el punto de reírse del guión como si fueran dibujos animados. Los resultados te sorprenderán.
10. Aclárate la voz
Para preparar la voz para la grabación, bebe un vaso de agua caliente con un chorrito de limón y una cucharadita de miel. Es recomendable evitar los demás tipos de bebidas, especialmente el té, el café y las bebidas con gas. Si necesitas beber algo que no sea agua, prueba con limonada, alguna bebida deportiva u otro tipo de bebida con azúcar pero sin gas. El azúcar y el limón pueden aliviar los picores de garganta.
11. Haz la cuenta atrás
Al realizar varias tomas con voz en off, puede resultar útil realizar una cuenta atrás antes de grabar cada toma. Podrías decir, por ejemplo, algo así: "Vídeo de formación, sección 7, toma 1, en 5 segundos, 4, 3..." Deja siempre un silencio en los dos últimos segundos para concederte algún tiempo cuando estés editando. Asegúrate de dejar también dos segundos de silencio al final de cada toma por la misma razón.
12. Utiliza siempre auriculares cuando grabes sonido.
Si existe algún problema de grabación como por ejemplo, una pérdida de señal, interferencias, zumbidos o que el actor se haya alejado demasiado del micrófono, desearás saberlo de inmediato y no cuando estés realizando la edición posterior. La única manera de averiguarlo es utilizar siempre auriculares en el momento de grabar el audio. El actor puede querer llevar auriculares o no, probablemente no los necesita, pero el técnico responsable de la grabación del audio debería insistir en escuchar los sonidos durante la grabación. Por ello siempre insistimos en que la videocámara disponga de una clavija para los auriculares además de la clavija para el micrófono como equipamiento estándar.
Este artículo se publicó originalmente en el número de marzo de 2004 de Videomaker Magazine. Para obtener más información sobre la producción de vídeos, visita su sitio web o vuelve a "Consejos para videoaficionados".